“我们的生活 我们的快乐”绘画作品展10号在美术馆举行

　由全国美术馆专业委员会、浙江美术馆联合主办的《“我们的生活我们的快乐”绘画作品展》于2014年5月10日亮相浙江美术馆。

冯景玉--布贴画

  展览时间： 2014/5/10 至 2014/6/8

主办单位：全国美术馆专业委员会 浙江美术馆

展览地点：浙江美术馆 1、2 号厅

艺术是情感最直接的表达方式，艺术也是生活最多姿多彩的呈现，艺术能给人们带来最单纯的快乐和美的享受。从生活中探寻艺术，生活更加五彩斑斓、意味无穷；用艺术记录生活，艺术更加平易近人、生动可爱。艺术创作的过程起初能带给我们愉悦和惊喜，让我们抒发感情；进而可以抚慰和疗治心灵的创伤；对于艺术和美的追求与向往，是人之共性。在醉心艺术、追求美的旅程中，人人皆可参与，人人都可以有所获得，生活得更加快乐。

“我们的生活、我们的快乐”绘画作品展览向公众介绍和展现的，就是这样一群在艺术与生活的乐趣中徜徉流连的人们和他们创作的众多趣意盎然、精彩纷呈的艺术作品。他们并非职业艺术家，年龄不同，身份各异，但每个人都乐意用画笔去捕捉、探索、记录和回味生活、酝酿幸福，在艺术创作的过程中体验到了前所未有的快乐和满足。

展览分为三个部分，共计431幅作品，从不同年龄、身份、职业的参展者的多元视角，来体现艺术创作带给他们的共同的快乐，并用他们的亲身体会和创作成果，启发公众追求和热爱艺术、进而主动参与艺术创作的热情。

　  第一部分“童真烂漫”表现了不同年龄阶段的儿童和青少年的绘画经历，彰显出儿童和青少年艺术语言的多姿多彩。展览用来自中国和新西兰的生动美育事例，给予当今的儿童美术教育以启发。第一个事例是旅居新西兰的儿童艺术教育家冯凭依据最前沿的艺术教育理论进行的实验和探索。她从新西兰带回的这些充满童趣和创造力的作品充分体现出因材施教、发挥儿童天赋的教学硕果。另一个事例是北京东城区教委美学研究会的开创性教学成果，体现出适当的引导和绘画训练能更好地激发儿童的想象力和创造力，使他们在得到快乐的同时达到绘画技法的飞跃。第二部分“别样精彩”旨在鼓励没有机会接受艺术训练的成年人积极参与到审美和艺术创作的过程中去。参展的作者大多是从事着各种职业的普通人，也有在体育界、演艺界、学术界取得成绩的杰出人物，包括著名体操冠军马燕红，著名主持人倪萍，商界精英王亚非、石广生等。这些在不同领域中工作的人在工作之余却不约而同地在绘画的过程中找到了全新的自我，挥洒出别样的精彩人生，艺术成为他们放松、休闲和表现快乐的有效途径。第三部分“桑榆晚晴”针对社会老龄化的问题，让艺术帮助老人度过更充实和幸福的晚年。展览以几位老人和他们的作品为例，表现了绘画创作如何帮助这几位老人走出退休或失去爱人之后的精神低谷。艺术不仅能带来简单纯粹的快乐和内涵丰富的精神享受，还可以弥补情感的孤寂，治愈心灵的创伤。

　　著名教育家蔡元培先生曾说：“纯粹之美育，所以陶养吾人之感情，使有高尚纯洁之习惯，而使人我之见、利已损人之思念，以渐消沮者也。盖以美为普遍性，决无人我差别之见能参入其中。”对于艺术和美的追求与向往，是人之共性。在醉心艺术、追求美的旅程中，人人皆可参与，人人都可以有所获得，生活得更加快乐。

　　中国国家博物馆展览策划中心副主任、此次展览策展人潘晴表示，艺术是一种视觉形象的语言，这种特殊的语言在很多人眼里归艺术家独有，只有掌握这种语言的人，才有权力“说出”他们的想法。其实，艺术作为一种思想的语言，应该被放到更宏观的世界中去理解，艺术创作对我们每一个人都有普适意义。潘晴表示，不仅是儿童，即使是我们每一个在儿童时代没有机会接受美育教育的成年人，在人生的任何一个阶段，都可以通过开始学习简单的绘画技巧，来表达自己心中的情感和诉求，享受艺术创作与心灵沟通的带来的愉悦。而此次展览的目的就是要鼓励和帮助社会中的每一个人，不论长幼、不论天赋，不论职业，都能积极参与到发现美、欣赏美、创造美的过程中去，在艺术创作的过程中净化心灵，得到安慰，获取快乐。

　　展览期间，主办方邀请艺术、教育、心理研究、媒体等方面的专家进行了学术研讨，并通过专题讲座、观众互动活动等推广艺术使生活快乐、促进生活和谐的理念。